Achtung, geänderter Konzertbeginn. Das Konzert beginnt um 18:30 Uhr statt 19:00 Uhr
6. September 2024, 18:30 Uhr am Balkspitz
Bereits seit 100 Jahren versorgt der Musikverein Vilsbiburg die Region mit einem bunten Repertoire aus bayerisch-böhmischer Blasmusik bestehend aus Polka, Marsch und Walzer und zeitgenössischen Klassikern.
Aktuell versuchen sich die knapp 40 Musiker auch verstärkt an angesagten Bigband-Sounds mit starker Saxophon- und Brassbesetzung zu den Songs von Glenn Miller, Franz Sinatra, Michael Jackson und co.. Freuen Sie sich auf einen lauen Sommerabend bei einem gemütlichen Picknick mit bayerischer Musik ganz ohne Verstärker. Schunkeln und Unterhaltung garantiert.
Die 3 Städte Tour der Kultur- und Heimatpflege des Bezirks Niederbayern gehört bereits seit vielen Jahren zu den jährlichen Highlights der Pop Info Fachstelle. Dabei handelt es sich um ein Austauschprojekt zwischen drei Acts aus drei verschiedenen Städten Niederbayerns. Sie teilen sich ein verlängertes Wochenende gemeinsam die Bühne und spielen je ein Konzert in einer Location ihrer Heimatstädte.
Einlass ist jeweils um 18:00 Uhr, Beginn um 19:00 Uhr und Ende ca. 22:00 Uhr.
Karten gibt es an der Abendkasse für 10€ oder es können Karten reserviert werden über folgende Email-Adresse info@pop-info-niederbayern.de
Co-Veranstalter für diesen Abend in Vilsbiburg ist das Kulturforum Vilsbiburg.
MARIAN REDHOX (Fingerstyle-Folk aus Vilsbiburg)
Ein Road Trip entlang der Westküste Australiens inspirierte den Multi-Instrumentalisten aus Vilsbiburg zu seinem Solo-Projekt Marian Redhox. In seinem Debüt Album „Walkabout“ erzählt er von seiner Reise durch das atemberaubende Land aber auch von persönlichen und emotionalen Geschichten aus seinem Leben als Mensch & Musiker. Mit seiner charismatischen Stimme und einem riesigen Repertoire an 12-Saiter- und Slide-Gitarren, gepaart mit einem komplexem Setup aus verschiedenen Amps, Effekten und Live-Looping, gelingt ihm ein unglaublich breiter und tiefgehender Sound. Das Resultat: Eine beeindruckende und mitreißende Atmosphäre voller Gänsehaut-Momente.
Wolfgang Pfeuffer (kurz „GANG“), Singer/Songwriter aus dem Raum Deggendorf, spielt seit den 90er Jahren in vielen verschiedenen Bands. Seit 2017 ist er auch wieder Solo unterwegs und begeistert mit seiner einzigartigen Stimme und Akustik-Gitarre die Fans. Egal ob laut oder leise, rau oder sanft, alles gibt es bei ihm zu hören. Die Leidenschaft und Power der fast ausschließlich selbstkomponierten Songs sind immer spürbar. Die Texte schreibt „GANG“ auf Deutsch und Englisch und je nach Song klingt‘s gleich wieder stilistisch überraschend anders. Eine schöne Mischung, die nicht langweilig wird und das macht es eben gerade aus. Eine Stimme und eine Gitarre reichen für einen gelungenen Abend.
Nach seiner ersten Deutschlandtour 2019 entschloss sich Tobi Enzl es mit bayrischer Mundart zu versuchen. 2020 waren bereits einige Songs auf dem Debütalbum, 2021 schlich sich noch ein Coversong mit auf die Platte und 2022 kam schließlich ein ganzes Album auf Bayrisch heraus. 2023 trat Tobi Enzl sogar in der 13. Staffel von THE VOICE OF GERMANY mit bayrischer Mundart auf. Als aktives Mitglied bei „MeiVerein“ wurde er auch erstmal als Act auf der Brasswiesn (>25.000 Gäste) eingeladen und stand neben seinen großen Vorbildern im Lineup. Darunter auch die Band „Hundskrippln“, wo er kurz darauf als Frontmann zur Aushilfe für zwei Gigs einspringen durfte. Nebenbei wurde noch eine eigene Benefiztour zugunsten der Rettsyndrom Forschung gefahren. Das Duo „Enzianhelden“ konnte durch die Shows eine hohe Summe an die Stiftung spenden. Seit 2024 ist Tobi Enzl bei der BayTM unter Vertrag und darf als Bayernbotschafter seine Heimat repräsentieren.
Unsere Mitanand-Konzerte-Reihe wird mit dem Auftritt T.G. Copperfield Acoustic Trio im VHS-Saal fortgesetzt.
17. November 2024, Einlass: 18:00 Uhr, Beginn: 19:00 Uhr
T.G. Copperfield Acoustic Trio
Songwriter, Sänger und Gitarrist Tilo George Copperfield arbeitet ständig an der Magie des nächsten Songs. Angefangen als treibende Kraft der Südstaaten-Bluesrocker „3 Dayz Whizkey“ fand er bald seine ganz eigene Stimme im Blues, Rock und Americana. Ein Geschichtenerzähler mit einem bemerkenswerten Sinn für Melodien und mit dem Herzen eines wahren Rock and Rollers. Sein respektabler Backkatalog von zehn Solo Platten seit 2017 spricht für sich und macht den hart arbeitenden T.G. zu einem einzigartigen, aber durchweg authentischen Charakter in der Szene. Stets bemüht, seine eigenen Grenzen mit jedem neuen musikalischen Abenteuer ein Stückchen weiter zu verschieben.
Mit seinem elften Werk „Steppenwolf“ (VÖ: 05.07.2024, Timezone Records) präsentiert T.G. Copperfield nun ein lässiges, zeitloses Album, das sich im Spannungsfeld zwischen Folk, Blues und Americana bewegt und einen wunderbaren Neil Young- und Tom Petty-Vibe atmet. Innerhalb von 15 Stunden in der „Mühle der Freundschaft“ Bad Iburg von Marcus Praed (u.A. Tito & Tarantula) produziert und mit Vintage Instrumenten von seiner erstklassigen Band eingespielt, versprüht die Scheibe den Charme der Seventies und erhält textlich viele Querverweise zur Romanvorlage von Hermann Hesse.
Zusammen mit seiner grandiosen Electric Band, im Acoustic Trio oder Solo ist T.G. Copperfield stetig auf Tour und zeugt auch live on stage von großartiger Musikalität. Gestählt durch hunderte Gigs in den letzten Jahren und mit einem Repertoire, das seinesgleichen sucht, erstreckt sich das Programm vom 3 Minuten Song über staubigen Desert Rock bis hin zum ausgedehnten psychedelischen Bluesjam.
Eintritt 16,- Euro Kartenvorverkauf ab 5. Oktober 2024 Buchhandlung Koj Obere Stadt 32, 84137 Vilsbiburg Öffnungszeiten: Montag-Freitag: 9.00 Uhr-18.00 Uhr Samstag: 9.00 Uhr-13.00 Uhr Telefon: 08741-92 40 20
GITANE AKKROBAT verbindet die Liebe zu feiner handgemachter Musik mit akustischen Instrumenten Gitarre, Akkordeon und Kontrabass.
Der musikalische Bogen spannt sich von Gypsi-Swing, brasilianischen Forro, Milongas und Tangos aus Argentinien, französischen Musette, 7/8 Grooves aus dem Balkan, Jazz bis hin zu gewagten Rockcovers. Musikalische Scheuklappen sind dem Trio aus dem Raum Moosburg/Isar fremd. Da haben sich 3 Unikate gefunden, die es einfach nochmal wissen wollen.
Hier klicken, um den Inhalt von YouTube anzuzeigen. Erfahre mehr in der Datenschutzerklärung von YouTube.
Sonntag, 19. Mai 2023, 14:30 Uhr
Kindernachmittag
Kleine Künstler gaaaaaanz groß
Sich fühlen wie Picasso, Monet, Chagall, Kahlo, Klimt ….
Wer will sich nicht auch mal als großer Künstler, große Künstlerin fühlen und an einer Staffelei malen?
Für Kinder ab ca. 3 Jahren
von 14.30–16.30 Uhr
Kinderschminken mit Veronika Schmidt
von 14.30–16.30 Uhr
Sonntag, 19. Mai 2024, 15:00 Uhr
Becky Beck
Im Mai 2023, zur Eröffnung von Peter Pfitzners Bilderausstellung beim Festival „Mitanand“ verzaubert eine junge Frau das Publikum mit ihrem ungewöhnlichen Klavierspiel.
Tief konzentriert am großen Flügel, entlockte sie dem Instrument poetische Töne, voll klingende Akkorde, elegische Melodien. Gebannt lauschten die Ausstellungsbesucher, fortgetragen von den perlenden Klängen.
Doch wer ist Becky Beck? Die 24jährige Landshuterin spielt seit früherster Jugend Klavier – schon die Grundschullehrerin wurde auf ihr musikalisches Improvisationstalent aufmerksam.
Doch ihr musikalischer Weg verlief alles andere als stromlinienförmig. Eigenwillig, ohne ausgefeilte Notenkenntnis entstanden Kompositionen, die manchmal melancholisch, manchmal rhythmisch, eine eigene Poesie verströmen. Man fühlt sich zum Teil an Elemente der Neoklassik erinnert, aber es gibt auch fetzige Stücke.
Vieles hat Becky sich in unermüdlichem Experimentieren und Üben sich erarbeitet.
Auch ihre unkonventionelle Klavierlehrerin hilft ihr zur Verwirklichung ihrer musikalischen Inspirationen.
Beim Mitanand 2024 darf sich das Publikum auf Becky Becks neue Kompositionen freuen und in ihre eigene Klangwelt eintauchen.
Unterstützt von POP INFO Niederbayern
Sonntag, 19. Mai 2024, 16:30 Uhr
Bluesiana Records
„Bluesiana Records“ – wie der Name schon sagt, sind die Wurzeln der Band im Blues sowie im Sound vergangener Jahrzehnte zu finden. Von Robert Johnson über Peter Green bis hin zu J.J. Cale werden ausgewählte Lieder neu interpretiert.
Darüber hinaus hat die Band viele eigene Kompositionen im Gepäck, die auch Genres wie Soul, Bluesrock und Pop abdecken.
Zwei ehemalige Bandmitglieder der „Hot Shot Blues Band“ – Christian Birkner und Bernhard Bayersdorfer werden durch die junge Sängerin Sophie Wagenbauer, dem Schlagzeuger Maxi Bichlmeier und dem Gitarristen Max Hubauer unterstützt.
Hier klicken, um den Inhalt von www.youtube-nocookie.com anzuzeigen
Sonntag, 19. Mai 2024, 19:00 Uhr
Young fast running man
Hier klicken, um den Inhalt von www.youtube-nocookie.com anzuzeigen
Mit ihrem dritten Album „Off To The Moon“ (2022) haben der Landshuter Singer-Songwriter Fabian Hertrich und seine Begleitband ein weiteres, äußerst abwechslungsreiches Werk geschaffen. Denn analog zum Mond präsentiert auch das Album verschiedene Gesichter, was sich vor allem in der Vielseitigkeit der Stilrichtungen, Klänge, Instrumente und in den dadurch erzeugten Stimmungen zeigt. Die Songs lassen zwar immer wieder an den traditionellen, zeitlosen Folk und Blues(-Rock) der 60er Jahre erinnern, können jedoch nicht eindeutig einem klassischen Genre zugeordnet werden können. Diesmal finden sich ebenso Elemente von 90er und 00er Jahre Bands wie Oasis oder Kasabian wieder, die den Songwriter in seiner Jugend begleiteten.
So hat sich der Sound vom klassischen Country-Blues auf dem Debütalbum hin zum Indie-angehauchten Folkrock entwickelt, aber stets die warmklingende Akustik Gitarre als Grundlage und roten Faden beibehalten.
Baskery sind drei Schwestern aus Stockholm, die für ihre energiegeladenen Liveshows und ihren einzigartigen Sound bekannt sind, der mit einem sechssaitigen Banjo, Kontrabass, akustischen und elektrischen Gitarren und Schlagzeug erzeugt wird, mit vielen Harmonien obendrein. Das Trio machte sich schnell einen Namen in der Americana- und Folk-Szene. Seit 2018 sind sie in Europa ansässig. Die Band ist auf zahlreichen international renommierten Festivals aufgetreten und hat prestigeträchtige Support-Slots für namhafte Künstler wie Robbie Williams, Brandie Carlile, Gary Clark Jr, Lukas Nelson und Seth Lakeman erhalten.
„V End of the Bloodline“, das fünfte Studioalbum von Baskery, erschien am 27. Oktober 2023. Es ist das erste Album des schwedischen Schwesterntrios seit fünf Jahren. Produziert wurde das Album vom preisgekrönten Sean Lakeman (The Levellers, Imelda May, Equation, Billy Bragg). Als es darum ging, das richtige Studio zu finden, suchte und fand die Band ein abgelegenes Bauernhaus in der englischen Grafschaft Devon, wo die hölzerne Struktur genau den perfekten Ort für ein klassisches Live-Session-Format bot.
„Die Instrumente sind dieselben, aber meine Effektpedale sind seit den Anfängen ein wenig gewachsen“, gibt Greta zu. „Die Banjos haben zusätzlich zum dreckig verzerrten Slide-Vibe einige glänzende Picking-Parts bekommen.“
„Wir haben Gefallen an größeren Klanglandschaften gefunden“, sagt Sunniva. „Dieses Album enthält sehr wenige Overdubs, aber wir haben uns erlaubt, einige Harmonien übereinander zu legen, um dieses unendliche Gefühl zu erreichen.“
Sensationell. Man muss sie live erlebt haben.Hingehen und anhören.
Seit über 10 Jahren musiziert die Schulhausmusik aus Obertaufkirchen (Landkreis Mühldorf a. Inn) in der aktuellen Besetzung zusammen Volksmusik. Die Gruppe besteht aus Ulrike Jungwirth, Corinna Vorbach, Barbara Stettner, Lena Schachner und Michaela Weber. Jede der Musikerinnen beherrscht mindestens zwei Instrumente. So wird mit zwei Hackbrettern, einer Zither, Gitarren, einer Klarinette und Blockflöten für Abwechslung gesorgt. Bei Bedarf begleitet Felix Vogel mit dem Kontrabass. Die Schulhausmusik spielt und singt unter anderem bei Frühschoppen, Hoagärten, Passions-, Adventssingen, Maiandachten und Weihnachtsfeiern.
Also: Frühstück am 18.05. auf dem Stadtplatz!
Samstag, 18. Mai 2024, 15:00 Uhr
Jugendchor Vilsbiburg
Der Jugendchor besteht aus talentierten Jugendlichen und jungen Erwachsenen. Mit viel Begeisterung singen sie mehrstimmige Literatur, hauptsächlich aus dem Bereich Gospel, NGL (Neues Geistliches Lied) und Filmmusik, begleitet von verschiedenen Instrumenten. Der Jugendchor bereichert die liturgische Musikszene in Vilsbiburg mit beeindruckenden Stimmen, instrumentaler Begleitung und auch A-cappella-Gesang.
In unserer Stadtpfarrkirche gestalten sie liturgische Feiern, darunter die Kinderchristmette und die Firmung, zusammen mit zauberhaften Klängen von Querflöte, Klavier und Gitarre. Das Sommer- und Winterkonzert sind die Höhepunkte, bei denen sie ihr musikalisches Talent der Stadt Vilsbiburg präsentieren.
Die Probenwochenenden in der Musikakademie Alteglosfsheim sind für die Mitglieder eine Gelegenheit, sich intensiv auf Auftritte vorzubereiten und fernab vom Schul- und Arbeitsstress das Singen und Musizieren zu genießen.
Handmade Percussionmusic. Junge talentierte Schlagwerker zeigen ihr Können auf großer Bühne. Dynamisch, frisch und energiegeladen wird das “Percussemble Drumkey“ seine Classic- Pop und Worldmusic- Arrangements unter der Leitung von Roland Gallner präsentieren.
Crash! Boom! Band! – die Schülerband der Musikschule Vilsbiburg wurde im Oktober 2021 gegründet. Die Musiker sind zwischen 13 und 17 Jahren alt. Unter der Leitung der Gesangs- und Keyboardlehrerin Michaela Stahnke, die selbst in diversen Profi Bands immer noch aktiv ist, groovt die Band mit ihrer starken Rhythmus Gruppe, dem coolen Bläsersatz und zwei Gesangstalenten. Bekannte Songs aus Rock und Pop gehören zum Repertoire der Crash! Boom! Band!
Samstag, 18. Mai 2024, 19:00 Uhr
Balkon Jazz Ballett
Wenn Klassik, Jazz und Balkan-Folk sich vermählen: Mutig. Virtuos. Anders!
Balkon klingt nach lauen Sommerabenden, nach Open Air, nach Tanzen unterm Sternenzelt. Und schon ist man mitten im musikalischen Masterprojekt des neugegründeten Quintetts Balkon Jazz Ballett, deren Repertoire all das virtuos zusammenbringt: Wurzeln in der Klassik, mit dem Jazz vermählt und durch die Balkan-Rhythmusschraube gedreht!
Astor Piazolla, Duke Ellington, Grapelli und mehr. Nur anders. Mutig. Virtuos gespielt, mit Charme und Esprit präsentiert. Im perfekten Zusammenspiel harmonieren die fünf wie ein homogener, pulsierender Organismus und lassen sich dabei Freiheiten in den Soli.
Anna Katharina Kränzlein, mit Schandmaul auf den Bühnen dieser Welt und in den internationalen Charts herumgekommen, spielt dabei die erste Geige. Geburtshelfer und musikalischer Mastermind: der ebenfalls international renommierte Schlagzeuger, gefragte Studiomusiker und Produzent Stephan Ebn.
Flankierend, aber auch solistisch und improvisierend mit auf der Bühne: der Multiinstrumentalist Nico Graz (Akkordeon, Accordina, Saxophon), der gefragte Theater- und Studiomusiker Robert Prill an Gitarre und Mandoline und für das solide Fundament Matthias Hamburger an Kontra- und E-Bass.
Hier klicken, um den Inhalt von YouTube anzuzeigen. Erfahre mehr in der Datenschutzerklärung von YouTube.
Samstag, 18. Mai 2024, 21:30 Uhr
Phil Siemers + Band
Der Singer-Songwriter Phil Siemers gilt gerade eben noch als Newcomer. Neben beeindruckenden Auftritten in TV-Shows wie Inas Nacht und der Pierre M. Krause Show hat er auf verschiedenen Bühnen eindrucksvoll unter Beweis gestellt, dass er sein Publikum vor allem live mit seinem unaufgeregten Soultimbre, zeitlosem Songwriting und der Leidenschaft für analoge Soundwelten begeistert.
Im September 2022 erschien sein zweites Studioalbum „Marleen“ – ein atemberaubend zeitgenössisches Album – musikalisch im Handgemachten, im Soul verankert, ohne dort zu erstarren. Im März 2024 veröffentlichte er einen gemeinsamen Song mit Gregor Meyle und derzeit arbeitet er an seinem dritten Studioalbum.
Bevor der Multiinstrumentalist im Herbst 2024 zum ersten mal solo auf Tour geht, spielt er im Sommer einige ausgewählte Live-Termine mit seiner Band.
Hat man Phil Siemers erst einmal auf der Bühne erlebt, bleiben keine Fragen mehr offen. Der Hamburger Singer-Songwriter schafft es, das Publikum mit seiner sanften und unaufgeregten Stimme sowie eingängigen Melodien in den Bann zu ziehen und sorgt mit einer ordentlichen Portion Blues und Soul für den nötigen Groove, der zum Mittanzen einlädt.
Echos aus der Vergangenheit im Fluss der Zeit – so lässt sich der Sound von „Elephants in Silent Rooms“ philosophisch beschreiben.
Das bayrische Quartett macht modernen psychedelischen Indie und ist bekannt für ihre melancholische Verträumtheit und atmosphärischen Klänge mit Bezug zum psychedelischen Rock der 70er Jahre und der Synthesizer-getriebenen Musik der 80er Jahre. Dadurch vermitteln sie die Essenz vergangener Tage und treffen mit ihrer modernen Attitüde den Zahn der Zeit.
Hier klicken, um den Inhalt von YouTube anzuzeigen. Erfahre mehr in der Datenschutzerklärung von YouTube.
Unterstützt von POP INFO Niederbayern
Freitag, 17. Mai 2024, 21:30 Uhr
Leif de Leeuw Band
Die Leif de Leeuw Band ist die südliche Jam-Band Europas. Leif wurde sechsmal in Folge zum besten Bluesrock-Gitarristen der Benelux-Länder gewählt und Sem Jansen ist Gewinner der Fernsehsendung ‚Hit the Road‘.
Die sechsköpfige Band liefert eine Show mit fulminanten Gitarrensoli, zwei sich duellierenden Schlagzeugern und mitreißenden Hammond-Sounds, bei der die Improvisation in starken, erzählerischen Songs im Mittelpunkt steht.
Die Band hat sich im Laufe eines Jahrzehnts mit Tourneen durch Europa, Amerika und China einen internationalen Ruf erarbeitet.
Nachdem die Band 2018 und 2019 eine Allman Brothers-Tribute-Tour durch die Niederlande und Europa gespielt hatte, wurde klar, wie die „neue“ Richtung der Band aussehen sollte. Eine Formation mit zwei Schlagzeugern, Hammond, Bass, zwei E-Gitarren und obendrein Sems schöner, rauer Stimme. Jeder Song bietet Raum für Improvisation, so dass kein Auftritt der Band dem anderen gleicht. Der Sound ist eine gelungene Mischung aus Rock, Blues, Americana, Country und Southern Rock mit gefühlvollen Texten und einem Hauch von Siebzigern.
Für Fans von Allman Brothers Band, DeWolff, Tedeschi Trucks Band, Little Feat, Warren Haynes, Gov’t Mule und Derek and the Dominos ist der Besuch eines Auftritts der Leif de Leeuw Band ein „Muss“.
Zum Mitanand werden sie dann auch einige Songs von Ihrem neuem Album „Mighty Fine“ vorstellen.
Samstag 18. Mai, 11:00-18:00 Uhr Sonntag 19. Mai, 11:00-18:00 Uhr VHS-Saal
Eröffnung: Freitag 17. Mai 2023, 17:30 Uhr Einführung: Barbara Gahabka
Kunstausstellung Judith Lipfert und Örni Poschmann
Judith Lipfert hat nach ihrem Studium der keramischen Gestaltung, ihren Meister im keramischen Handwerk gemacht. Anschließend studierte sie an der Akademie der Bildenden Künste in München.
Lange beschäftigte sie sich intensiv mit der plastischen dreidimensionalen Arbeit, konzeptionellen Büchern und Heften in diversen Techniken und Materialien.
Die Auseinandersetzung mit ausdrucksstarken Alltagssituationen, die menschliche Beziehungen zeigen, führten die Künstlerin über die Zeichnung zur farbintensiven Malerei, die sie zur plastischen Perfektion in der zweiten Dimension bringt.
Örni Poschmann ist Zimmerer und Holzbildhauer, seine Holzskulpturen gestaltet er nur mit der Kettensäge.
Die Bandbreite des Künstlers erstreckt sich von abstrakten und figürlichen Objekten, sowie zu stilisierten und filigranen Kunstwerken.
Er entwirft auch Spielobjekte für Kindergärten und Plätze und setzt diese in seinem Atelier in Johannesbrunn selber um.
Verschiedene Kunstwerke im öffentlichen Raum, auch im Rahmen von Kunst am Bau, gestaltet er gemeinsam mit Judith Lipfert.
Auftritt Sonntag 19. Mai auf der Mitanand-Bühne, 13.45 Uhr
Erarbeitung von gemeinsamen Rap-R&B Songs zum Thema Heimat & Identität.
Hip-Hop Workshop mit JIREH: Deine Stimme, deine Geschichte!
Tauche ein in die Welt von Hip-Hop mit JIREH! Es ist ein Raum für Kinder und Jugendliche mit und ohne afrikanischer Migrationsbiographie, ihre Stimme zu finden und sich in einer Gemeinschaft auszudrücken, die Vielfalt feiert.
Gemeinsames Songwriting: Zusammen mit JIREH kreieren wir Hip-Hop, der nicht nur klingt, sondern auch unsere Geschichten erzählt.
Grundlagen des Rap & Songwriting: JIREH vermittelt dir die essentiellen Skills, um deine Lyrics und Melodien zu formen. Forme nicht nur Musik, sondern auch deine Identität!
Samstag 18. Mai 2024, 17.45 Uhr in den Räumen der vhs Vilsbiburg
Die Clowninnen „Queen“ (Silke Bauer) und „Coco“ (Ameise Maier) sind verliebt ins Entdecken und Freude verbreiten.
Ganz mutig wollen sie das Vilsbiburger Publikum an ihrem Clowns-Erleben teilhaben lassen.
Queen und Coco freuen sich des Lebens und freuen sich darauf von zahlreichen Zuschauern – egal welchen Alters – mit einem Schmunzeln, Lächeln oder gar Lachen beschenkt zu werden.
Unsere Mitanand-Konzerte-Reihe wird mit dem Auftritt Midge’s Pocket im VHS-Saal fortgesetzt.
13. Januar 2024, Einlass: 19:00 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr
Midge’s Pocket
Dass sie den ein oder anderen musikalischen Trend der letzten Jahre verschlafen haben, ist den Jungs von Midge’s Pocket genauso klar, wie ihre gemeinsame Liebe zur Americana Musik.
Denn ebendort, in den bluesigen Sümpfen, in den Wüsten von Folk und Country und in dergnadenlosen und lebensfrohen Unbeschwertheit der Rockmusik finden die Vier ihre musikalischeInspiration.
Und so pochen Midge’s Pocket bewusst darauf, keine Räder neu zu erfinden, sondern setzenvielmehr auf bewährte Zutaten der alten Schule wie dreistimmigen Gesang, blutauthentischesSongwriting, eine Live Performance, die wie die Studio Platte klingt und den ungezwungenen Geistdes Rock & Roll der 70er.
Johnny Schuhbeck Bass, Vocals
Bastian Schuhbeck Drums, Vocals
Bernie Huber Guitar, Harp, Vocals
Flo Niebauer Guitar, Vocals
Eintritt 16,- Euro
Ab jetzt nur noch Karten an der Abendkasse Buchhandlung Koj Obere Stadt 32, 84137 Vilsbiburg Öffnungszeiten: Montag-Freitag: 9.00 Uhr-18.00 Uhr Samstag: 9.00 Uhr-13.00 Uhr Telefon: 08741-92 40 20
Hier können Sie ein Video von YouTube ansehen. Youtube/Google erhält dadurch die Information, dass Sie mit Ihrer IP-Adresse diese Website besucht haben. Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung
Hier können Sie ein Video von YouTube ansehen. Youtube/Google erhält dadurch die Information, dass Sie mit Ihrer IP-Adresse diese Website besucht haben. Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung
2008 in Freising als reine traditionelle Jazzband gegründet.
Seit 2019 komplett neu besetzt und weiter entwickelt, spielen die Musiker neben Klassikern der Swing Literatur, auch herrlich mitreißenden Dixieland, Easy Listening Hits, mitunter fetzige wie gemächliche Latin Nummern, aber auch Smoothjazz, Musette und Ragtime.
Alles herrlich unverkrampft, schön, nie langweilig und mit ausgesprochener Spielfreude interpretiert, ob Instrumental oder mit Gesang, ob leise im Hintergrund oder tanzbar laut im Vordergrund – alles ist machbar.
Die PHJB ist eher eine Combo zur Unterhaltung mit Anspruch – als eine reine intellektuelle Jazzformation.
Bandleader/Gründer ist der in Freisinger Gefilden (seit 2012 in Landshut) bekannte Bandleader & Posaunist Berni THOMAS, der sich einst in der Heimatstadt mit Bands wie „Schneider Combo“ (2004-2016), oder „Berni & Konsorten“(seit 2008) und „Dixie To Go“ (seit 2016) u.v.a. einen Namen gemacht hat. Um sich versammelt hat er wahre Könner an Ihren Instrumenten, die alle aus verschiedenen Landkreisen und Musikrichtungen kommen aber die Liebe zur großen Bandbreite der Jazzmusik ganz wunderbar teilen und interpretieren.
Sich fühlen wie Picasso, Monet, Chagall, Kahlo, Klimt ….
Wer will sich nicht auch mal als großer Künstler, große Künstlerin fühlen und an einer Staffelei malen?
Für Kinder ab ca. 3 Jahren
von 14.30–16.30 Uhr
Kinderschminken mit Veronika Schmidt
von 14.30–16.30 Uhr
Sonntag, 28. Mai 2023, 16:30 Uhr
Nameless
Unwetter reloaded
Für alle Bands, die vom Unwetter betroffen waren oder gar nicht die Möglichkeit zum Auftritt hatten, gibt es beim Mitanand 2023 eine Neuauflage.
Gegründet wurde die Band 1990 von fünf jungen Musikern aus Geisenhausen. Bereits in den ersten Jahren formierte sich daraus eine sieben, zeitweise achtköpfige Besetzung mit gitarren- und saxophonlastigen Arrangements und einer kräftigen weiblichen Frontstimme. Die eigenen, von „nameless“ geschriebenen und interpretierten Songs, wurden von Jahr zu Jahr mehr und die bespielten Bühnen waren schon mal zwei Autostunden von Geisenhausen entfernt.
Nach gemeinsamen 18 Jahren im Proberaum und auf der Bühne trennten sich dann 2008 die musikalischen Wege der Bandmitlieder aufgrund von Familie und Beruf.
2018 hat der Trommler die Initiative ergriffen und hat alle wieder in eine WhatsApp-Gruppe gepackt. Und tatsächlich ist im Frühjahr 2019 „nameless“ wieder auferstanden. Alle waren wieder mit dabei!
Schön war es, die eigenen Lieder aus der ersten Schaffenszeit wieder erklingen zu lassen. Der Stil, wie immer schon von mehreren Genres inspiriert, wurde durchaus noch um die Erfahrungen der vergangenen Jahre „grooviger“ und „leidenschaftlicher“. Seit dem Neustart sind auch schon wieder neue Songs entstanden, zum Teil mit dem Mut zur deutschen bzw. bayerischen Sprache.
Seit Frühjahr 2021 gibt es die erste CD mit fünf eigenen Liedern.
Nameless freut sich wieder „sakrisch“ auf das Mitanand 2023…
Hier können Sie ein Video von YouTube ansehen. Youtube/Google erhält dadurch die Information, dass Sie mit Ihrer IP-Adresse diese Website besucht haben. Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung
Für alle Bands, die vom Unwetter betroffen waren oder gar nicht die Möglichkeit zum Auftritt hatten, gibt es beim Mitanand 2023 eine Neuauflage.
Die fünf führenden Folk-Musiker der europäischen Szene mit den zusammen passenden Krawatten Paul Stowe (USA), Trevor Morriss (GB), Dennis Bowers (Belfast), Sepp Zauner (Regensburg) und Konrad Stock (München) spielen eine vielfältige und einzigartige Mischung aus irischem, englischem und schottischem Folk auf traditionellen Saiteninstrumenten, Flöten, Geige, Dudelsack, Mundharmonikas und Bodhrán (irischer Trommel). Sie sind nicht nur gekonnte Stilisten auf einer Vielzahl von Instrumenten, sondern auch begnadete Sänger und Entertainer. Irische Folkmusik auf höchsten Niveau!
Hier können Sie ein Video von YouTube ansehen. Youtube/Google erhält dadurch die Information, dass Sie mit Ihrer IP-Adresse diese Website besucht haben. Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung
Für alle Bands, die vom Unwetter betroffen waren oder gar nicht die Möglichkeit zum Auftritt hatten, gibt es beim Mitanand 2023 eine Neuauflage.
„Eine Kernschmelze von Bigband-Sound mit House und Techno-Musik.“ (Süddeutsche Zeitung).
Mit im Schnitt 120 Konzerten im Jahr ist die Jazzrausch Bigband eine der meist beschäftigten Big Bands Europas, auf ihren Konzerten in Europa, Amerika, Asien und Afrika bringt sie mit „Klanggewalt, Groove und enormer Bühnenpräsenz“ (FAZ) Jazzfans und Tanzwütige zusammen, wie wohl aktuell kein vergleichbares Ensemble. Groove mit Köpfchen, Elektro mit Gebläse, Jazz im Rausch.
Die treibenden Köpfe hinter dem Projekt sind der Münchner Posaunist und Musikmanager Roman Sladek und der ebenfalls in München lebende Gitarrist und Komponist Leonhard Kuhn. Schnell werden die Bühnen größer, die Band füllt sowohl Rock-Venues wie die Muffathalle, als auch Hochkultur-Tempel wie die Münchner Philharmonie und gastiert auf namhaften Festivals in ganz Deutschland. Die Kreise, die die Band zieht, werden weiter: Konzertreisen führen sie unter anderem ins Lincoln Center nach New York, zum JZ Festival nach Shanghai, zum Safaricom International Jazzfestival nach Nairobi, der Ural Music Night in Yekaterinburg und zum SXSW Music Festival nach Austin.
Und alle, die Musiker wie das Publikum, haben Spaß am lustvollen Einreißen von Grenzen. Die Musik der Jazzrausch Bigband, so scheint es, erfüllt in diesem Zusammenhang mehrerlei Hinsicht Sehnsüchte: Die der Clubgänger nach mehr Echtem, Handgemachtem, Frischem, Originellem. Und die der Jazz- und Klassik-Hörer nach mehr Wumms, Entertainment, nach großem Sound und fettem Groove..
Hier können Sie ein Video von YouTube ansehen. Youtube/Google erhält dadurch die Information, dass Sie mit Ihrer IP-Adresse diese Website besucht haben. Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung
Es ist wohl etliche Jahre, wenn nicht mindestens ein Jahrzehnt her, als Jens Winkel mit seinem damaligen Duo auf einer Hochzeit in Johannesbrunn aufspielte. Da saß im Foyer an einem Keyboard ein junger Musiker: Michael Peisl. „Der hats aber drauf“ dachte sich der Duomusiker, mit dem mal zusammen zu spielen …
Mittlerweile haben sich Senior-Musiker und Jung-Jazzer zusammengetan, nach wenigen Proben stand ein gemeinsames Repertoire fest, und los ging´s zu diversen Privat-Auftritten.
Umso mehr sind die beiden erfreut, am Samstagvormittag zum Frühschoppen spielen zu können. Nein, jegliche Angst vor dem Jazz ist unbegründet, die zwei haben Standards ausgesucht, die meist durchaus Liedcharakter haben. Der eigentliche Reiz der Musik liegt in den Improvisationen über den Melodien, wo die beiden spontan erfundene musikalische Geschichten zum Besten geben.
Also: Frühstück am 27.05. auf dem Stadtplatz!
Samstag, 27. Mai 2023, 16:00 Uhr
Musikschule Vilsbiburg
Musikspatzen Es singen Kinder ab 6 Jahren (1. Schulklasse), die Freude an der Musik haben. Das Repertoire ist vielfältig: Traditionelle und moderne Kinderlieder, Oldies, Ohrwürmer und alles was Freude macht (Leitung: Gabi Jäckle-Mayr).
Crash! Boom! Band! Die Musiker sind zwischen 13 und 17 Jahren alt. Die Band groovt mit ihrer starken Rhythmus Gruppe, dem coolen Bläsersatz und zwei Gesangstalenten. Bekannte Songs aus Rock und Pop gehören zum Repertoire (Leitung: Michaela Stahnke).
Handmade Percussionmusic Junge talentierte Schlagwerker zeigen ihr Können auf großer Bühne. Dynamisch, frisch und energiegeladen wird das „Percussemble Drumkey“ seine Classic-Pop und Worldmusic-Arrangements präsentieren (Leitung: Roland Gallner).
Samstag, 27. Mai 2023, 19:00 Uhr
Kim Azas + Friends
Joackim Serge Azagba oder KIM AZAS, wie sein Künstlername lautet, ist Deutsch-Beniner und baut seine Show auf den traditionellen Tänzen seines Geburtslandes Benin auf. Seine Bühnenpräsenz versetzt das Publikum in eine festliche und fröhliche Atmosphäre. Dank seiner bescheidenen und charismatischen Art bleibt sein Auftritt den Zuschauern in bester Erinnerung.
Man könnte KIM AZAS mit Musikern wie Lucky Dube, Dobet Gnahoré etc. vergleichen …… sein Musikstil ist Weltmusik und Reggae – typische Rhythmen aus Benin, mit Reggae kombiniert.
Seit 1992 hat sich KIM AZAS in München / Deutschland niedergelassen, wo er seine eigene Musik-Band „ALAFIA“ gründete. 2008 hat er ein Projekt in Cotonou/Benin initiiert, um jungen behinderten Künstlern zu helfen. Dieses Projekt konnte aufgrund bürokratischer Hürden aber nicht abgeschlossen werden.
Hier können Sie ein Video von YouTube ansehen. Youtube/Google erhält dadurch die Information, dass Sie mit Ihrer IP-Adresse diese Website besucht haben. Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung
Ein gibt ein Zitat von Philipp Fankhauser: „Ich stehe auf der Sonnenseite des Lebens!“ Tatsächlich: mit dreizehn Jahren behauptete er, er würde mal Bluessänger werden.
Heute, viele Jahre später, hat er eine höchst erfolgreiche Karriere als Bluessänger hinter sich. Er nahm Platten auf mit Margie Evans, tourte mit der Blueslegende Johnny Copeland durch die USA, stürmte in der Schweiz mit seinen letzten Alben regelmässig die Hitparaden (Gold- und Platin-Auszeichnungen) und füllte Konzertsäle (u.a. Montreux Jazz Festival …) landauf landab.
Einer seiner Tourstopps durch Deutschland ist in Vilsbiburg. Er wird sein neustes, insgesamt 17. Album „Heebie Jeebies“ dem Vilsbiburger Publikum vorstellen.
Auf „Heebie Jeebies – The Early Songs of Johnny Copeland“, stellt er nun dreizehn Songs seines väterlichen Freundes und Mentors, dem Texanischen Sänger und Gitarristen Johnny Copeland vor. Das wäre an sich noch nicht sehr überraschend, denn Copelands Songs waren von je her auf praktisch allen Fankhauser-Alben präsent und begleiten ihn schon sein ganzes Blues-Leben. Jetzt aber geht Philipp weit in die sechziger Jahre zurück, in eine Zeit, wo der Blues vom hippen und modernen Sound des Soul verdrängt wurde. Eine Zeit, in der Philipp 1964 in Thun am Thunersee auf die Welt kam.
„Aus der riesigen Menge Songs, die Johnny in der Zeit schrieb, habe ich dreizehn ausgewählt. Nicht alle sind grad nur fröhlich, aber das sind meine liebsten Songs. Und das soulige Gefühl des Blues, oder das bluesige Gefühl des Soul ist auch in ihnen unschwer auszumachen!
Ohne eine Veränderung der Raumakustik vorzunehmen und auch ohne Abtrennungen, also eher wie an einem Konzert, haben wir unser Instrumentarium im Salon Davinet im Giessbach aufgestellt und nach zwei Tagen Proben, haben wir die 13 Songs zusammen eingespielt. Einen Take, manchmal zwei oder drei. Ein bisschen wie früher!“
Weltklasse Blues + Soul aus der Schweiz auf der Mitanand-Bühne in Vilsbiburg.
Hier können Sie ein Video von YouTube ansehen. Youtube/Google erhält dadurch die Information, dass Sie mit Ihrer IP-Adresse diese Website besucht haben. Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung